⚡ -15% vanaf 195€ AANKOPEN / -15% vanaf 195€ AANKOPEN ⚡
⚡ BEZORGING IN EUROPA VOOR 4,90€ ⚡ GRATIS vanaf 49€ ⚡
Vanwege de grote vraag kunnen sommige bestellingen die momenteel worden geplaatst, pas na 25 december worden geleverd.

Uw winkelwagen

Uw winkelwagen is leeg

Schilderij Zelfportret - James Carroll Beckwith | Kunstdruk

Mat afwerking

Uitzicht vanaf de achterkant

Lijst (optioneel)

Reproductie Zelfportret - James Carroll Beckwith – Boeiende introductie Het Zelfportret van James Carroll Beckwith is een werk dat de kijker onderdompelt in de intimiteit van een kunstenaar op zoek naar zijn identiteit. Dit schilderij, voltooid aan het einde van de 19e eeuw, is veel meer dan een eenvoudige voorstelling van de kunstenaar; het is een verkenning van de nuances van de menselijke ziel. Door dit portret nodigt Beckwith ons uit om een moment van introspectie te delen, om niet alleen zijn gezicht te bekijken, maar ook de gedachten en emoties die hem bezielen. Dit meesterwerk, dat techniek en gevoeligheid combineert, blijkt een venster te zijn op de creatieve geest van een man die gepassioneerd is door kunst en schoonheid. Stijl en uniekheid van het werk De stijl van Beckwith onderscheidt zich door een indrukwekkend beheersing van licht en schaduw, waardoor een sfeer ontstaat die zowel realistisch als poëtisch is. In dit zelfportret gebruikt de kunstenaar rijke kleuren en delicate details om de essentie van zijn wezen vast te leggen. De penseelstreken, zowel precies als vloeiend, getuigen van een verfijnde techniek, afgeleid van zijn studies bij de grote meesters van zijn tijd. Dit schilderij kenmerkt zich door een emotionele diepgang die het eenvoudige visuele aspect overstijgt; elke blik op het werk onthult een nieuwe facette van Beckwith’s persoonlijkheid. Zijn vermogen om zichzelf zo authentiek weer te geven, maakt van dit zelfportret een uniek stuk, waar kwetsbaarheid en kracht harmonieus samenleven. De kunstenaar en zijn invloed James Carroll Beckwith is een iconische figuur binnen de Amerikaanse beweging van het einde van de 19e eeuw, wiens invloed veel verder reikt dan zijn tijd. Opgeleid aan de École des Beaux-Arts in Parijs, wist hij Europese technieken te integreren terwijl hij ze aanpaste aan een Amerikaanse gevoeligheid. Zijn betrokkenheid bij portret en landschap heeft een generatie kunstenaars beïnvloed, en geïnspireerd degenen die de identiteit wilden verkennen via hun werken. Beckwith was ook een toegewijd docent, die zijn kennis en passie deelde met zijn leerlingen, en zo bijdroeg aan de opleiding van een nieuwe generatie makers. Zijn zelfportret, als spiegel van zijn tijd, getuigt van deze zoektocht naar authenticiteit en menselijke connectie, thema’s die nog steeds resoneren in de kunstwereld van vandaag.

Schilderij Zelfportret - James Carroll Beckwith | Kunstdruk

-10% vanaf 95€ aan aankopen
-15% DÈS 195€ D'ACHATS
Gewone prijs 24,90 €
Eenheidsprijs
door
Taxe incluse.
Gratis verzending

4,90€ / Gratis verzending vanaf €39 aan aankopen

Tevreden of Geld Terug
Gratis retourneren binnen 30 dagen
Garantie 10 jaar

Onze reproducties worden 10 jaar gegarandeerd

Bij u thuis in 3 tot 7 werkdagen

Impressies op FSC-gecertificeerd papier

Afdrukken vervaardigd in Frankrijk, Duitsland en Italië (afhankelijk van afmetingen en dragers)

Geen chemicaliën, wij gebruiken uitsluitend plantaardige inkten

Al meer dan 10.000 tevreden klanten

Een vraag? Wij zijn er!

per e-mail naar contact@artemlegrand.com

DE STAPPEN VAN UW BESTELLING

STAP 1 - BESTELLING PLACED

Uw bestelling is bevestigd en wij starten de productie

STAP 2 - VERZENDING

Wij verzenden uw bestelling. We sturen u een e-mail om de voortgang te volgen

STAP 3 - LEVERING

U ontvangt uw bestelling. U kunt er ook voor kiezen om te worden geleverd bij een afhaalpunt.

Mat afwerking

Uitzicht vanaf de achterkant

Lijst (optioneel)

Reproductie Zelfportret - James Carroll Beckwith – Boeiende introductie Het Zelfportret van James Carroll Beckwith is een werk dat de kijker onderdompelt in de intimiteit van een kunstenaar op zoek naar zijn identiteit. Dit schilderij, voltooid aan het einde van de 19e eeuw, is veel meer dan een eenvoudige voorstelling van de kunstenaar; het is een verkenning van de nuances van de menselijke ziel. Door dit portret nodigt Beckwith ons uit om een moment van introspectie te delen, om niet alleen zijn gezicht te bekijken, maar ook de gedachten en emoties die hem bezielen. Dit meesterwerk, dat techniek en gevoeligheid combineert, blijkt een venster te zijn op de creatieve geest van een man die gepassioneerd is door kunst en schoonheid. Stijl en uniekheid van het werk De stijl van Beckwith onderscheidt zich door een indrukwekkend beheersing van licht en schaduw, waardoor een sfeer ontstaat die zowel realistisch als poëtisch is. In dit zelfportret gebruikt de kunstenaar rijke kleuren en delicate details om de essentie van zijn wezen vast te leggen. De penseelstreken, zowel precies als vloeiend, getuigen van een verfijnde techniek, afgeleid van zijn studies bij de grote meesters van zijn tijd. Dit schilderij kenmerkt zich door een emotionele diepgang die het eenvoudige visuele aspect overstijgt; elke blik op het werk onthult een nieuwe facette van Beckwith’s persoonlijkheid. Zijn vermogen om zichzelf zo authentiek weer te geven, maakt van dit zelfportret een uniek stuk, waar kwetsbaarheid en kracht harmonieus samenleven. De kunstenaar en zijn invloed James Carroll Beckwith is een iconische figuur binnen de Amerikaanse beweging van het einde van de 19e eeuw, wiens invloed veel verder reikt dan zijn tijd. Opgeleid aan de École des Beaux-Arts in Parijs, wist hij Europese technieken te integreren terwijl hij ze aanpaste aan een Amerikaanse gevoeligheid. Zijn betrokkenheid bij portret en landschap heeft een generatie kunstenaars beïnvloed, en geïnspireerd degenen die de identiteit wilden verkennen via hun werken. Beckwith was ook een toegewijd docent, die zijn kennis en passie deelde met zijn leerlingen, en zo bijdroeg aan de opleiding van een nieuwe generatie makers. Zijn zelfportret, als spiegel van zijn tijd, getuigt van deze zoektocht naar authenticiteit en menselijke connectie, thema’s die nog steeds resoneren in de kunstwereld van vandaag.
12,34 €