Schilderij Portret van prinses Beauvau-Craon, waarschijnlijk Anne-Marguerite-Gabrielle 1707-1792 als Hebe - Pierre Gobert en Atelier | Kunstdruk
Uitzicht vanaf de achterkant
Lijst (optioneel)
In het uitgebreide panorama van de kunstgeschiedenis onderscheiden bepaalde werken zich door hun vermogen om de essentie van een tijdperk vast te leggen en tegelijkertijd de unieke persoonlijkheid van hun onderwerpen te onthullen. De kunstdruk van het Portret van de prinses van Beauvau-Craon, waarschijnlijk Anne-Marguerite-Gabrielle, zoals Hébé, is een opmerkelijke illustratie van deze dualiteit. Gemaakt door Pierre Gobert en zijn atelier, roept dit werk niet alleen de schoonheid en verfijning van de 18e eeuw op, maar ook de diepte van de sociale en culturele relaties die heersten aan het Franse hof. De prinses, afgebeeld in een elegante pose, belichaamt een mythologische figuur, wat haar status en belang in de samenleving van haar tijd onderstreept.
Stijl en uniekheid van het werk
De stijl van dit werk is emblematisch voor rococo, een artistieke beweging die zich kenmerkt door haar lichtheid, vloeiende vormen en delicate ornamenten. In dit portret slaagt Pierre Gobert erin om gratie en verfijning te combineren, waardoor een dromerige en idealiserende sfeer ontstaat. De prinses wordt met grote zorg afgebeeld, elk detail van haar jurk en kapsel getuigt van de vaardigheid van de kunstenaar. De pastelkleuren, typisch voor deze periode, voegen een zachte en dromerige dimensie toe aan het werk, wat de indruk van een tijdloze schoonheid versterkt. Door de prinses als Hébé, de godin van de jeugd en vitaliteit, te portretteren, verheft Gobert zijn onderwerp tot mythologische status, waardoor het bijna goddelijke uitstraling krijgt. Deze iconografische keuze is niet toevallig, want het weerspiegelt de aspiraties en idealen van de adel van die tijd, die zich wilden identificeren met heroïsche en mythologische figuren.
De kunstenaar en zijn invloed
Pierre Gobert, hoewel minder bekend dan sommige van zijn tijdgenoten, speelde een belangrijke rol in de ontwikkeling van het portret in de 18e eeuw. Opgeleid in een rijke artistieke context, wist hij zich te onderscheiden door zijn onderscheidende stijl en zijn vermogen om de ziel van zijn onderwerpen vast te leggen. Gobert werkte voor vele persoonlijkheden
Mat afwerking
Uitzicht vanaf de achterkant
Lijst (optioneel)
In het uitgebreide panorama van de kunstgeschiedenis onderscheiden bepaalde werken zich door hun vermogen om de essentie van een tijdperk vast te leggen en tegelijkertijd de unieke persoonlijkheid van hun onderwerpen te onthullen. De kunstdruk van het Portret van de prinses van Beauvau-Craon, waarschijnlijk Anne-Marguerite-Gabrielle, zoals Hébé, is een opmerkelijke illustratie van deze dualiteit. Gemaakt door Pierre Gobert en zijn atelier, roept dit werk niet alleen de schoonheid en verfijning van de 18e eeuw op, maar ook de diepte van de sociale en culturele relaties die heersten aan het Franse hof. De prinses, afgebeeld in een elegante pose, belichaamt een mythologische figuur, wat haar status en belang in de samenleving van haar tijd onderstreept.
Stijl en uniekheid van het werk
De stijl van dit werk is emblematisch voor rococo, een artistieke beweging die zich kenmerkt door haar lichtheid, vloeiende vormen en delicate ornamenten. In dit portret slaagt Pierre Gobert erin om gratie en verfijning te combineren, waardoor een dromerige en idealiserende sfeer ontstaat. De prinses wordt met grote zorg afgebeeld, elk detail van haar jurk en kapsel getuigt van de vaardigheid van de kunstenaar. De pastelkleuren, typisch voor deze periode, voegen een zachte en dromerige dimensie toe aan het werk, wat de indruk van een tijdloze schoonheid versterkt. Door de prinses als Hébé, de godin van de jeugd en vitaliteit, te portretteren, verheft Gobert zijn onderwerp tot mythologische status, waardoor het bijna goddelijke uitstraling krijgt. Deze iconografische keuze is niet toevallig, want het weerspiegelt de aspiraties en idealen van de adel van die tijd, die zich wilden identificeren met heroïsche en mythologische figuren.
De kunstenaar en zijn invloed
Pierre Gobert, hoewel minder bekend dan sommige van zijn tijdgenoten, speelde een belangrijke rol in de ontwikkeling van het portret in de 18e eeuw. Opgeleid in een rijke artistieke context, wist hij zich te onderscheiden door zijn onderscheidende stijl en zijn vermogen om de ziel van zijn onderwerpen vast te leggen. Gobert werkte voor vele persoonlijkheden
12,34 €