Kunstdrukken van schilderijen
Maurice Pillard Verneuil

Maurice Pillard Verneuil, sierkunstenaar van de art nouveau

Maurice Pillard Verneuil (1869-1942) was een Franse decoratief kunstenaar en sierkunstenaar die wordt geassocieerd met de art nouveau. Hij werd opgeleid in de generatie van Eugène Grasset en bestudeerde planten, dieren en natuurlijke ritmes om ze om te vormen tot composities voor de toegepaste kunst.

Deze collectie brengt reproducties samen van zijn studies van bloemen, bladeren, bomen, waterplanten en abstracte motieven. Vaak gaat het om decoratieve platen die zijn opgevat als repertoria van vormen, eerder dan als verhalende schilderijen.

Van botanische observatie tot decoratief motief

Verneuil kopieert niet simpelweg een bloem. Hij licht het silhouet, de steel, de stand van de bladeren of de structuur van de knop uit en ordent deze elementen vervolgens in randen, strooipatronen, panelen en arabesken. De plant blijft herkenbaar en wordt tegelijk een grafische beeldtaal.

Vergelijk bijvoorbeeld Iris, Blauweregen, Oost-Indische kers en Akelei: elke soort levert een andere curve, herhaling en balans op.

Tuinbloemen en wilde planten

De catalogus omvat een uitgebreid decoratief herbarium. Tuinbloemen met uitgesproken contouren staan naast meer bescheiden soorten, waarvan de kleine bladeren en stelen zich lenen voor herhaalde composities.

Klaproos, Witte lelie, Chrysant en Hondsroos bieden royale vormen. Sneeuwklokje, Lelietje-van-dalen en Maagdenpalm geven de voorkeur aan fijnere ritmes.

Bomen, vruchten en bladeren

Takken, bladeren, vruchten en plantaardige omhulsels maken dichtere motieven mogelijk. De kroon van een boom kan een centraal paneel worden, terwijl bladeren en vruchten randen of doorlopende netwerken vormen.

Ontdek Kastanjeboom, Appelboom, Eik en Pompoen om deze constructies met elkaar te vergelijken.

Waterplanten en soepele lijnen

Waterplanten sluiten bijzonder goed aan bij de kronkelende vormentaal van de art nouveau. Drijvende bladeren, gebogen stelen en bloemen die frontaal zijn weergegeven, creëren rustige, heldere en evenwichtige composities.

Waterlelie, Witte waterlelie, Pijlkruid en Salomonszegel laten verschillende manieren zien om steel en blad te ordenen.

Het sjabloen en gedrukte kleur

Verneuil publiceerde portfolio’s waarin het sjabloen het mogelijk maakte om heldere kleurvlakken over elkaar heen te leggen. Het Metropolitan Museum of Art bewaart onder meer Ornamentele combinaties, gepubliceerd rond 1901 met Georges Auriol en Alphonse Mucha, terwijl de Smithsonian Libraries Ornamentatie met het sjabloen bewaren. Deze werken getuigen van de verspreiding van motieven tussen uitgeverij, textiel, behangpapier en andere decoratieve kunsten.

Van arabesken naar abstracte composities

Naarmate de vormen eenvoudiger worden, kan het natuurlijke onderwerp veranderen in bijna abstract. Bladeren, bessen, wervelingen, veren, vlinders, vogels of vissen worden samengebracht in decoratieve netwerken waarin het ritme net zo belangrijk is als het oorspronkelijke motief.

Organische vormen en arabesken, Pauwenveren, Vlinders en bladeren en Vogels, vissen, vlinders en libellen illustreren deze ontwikkeling.

Een motief van Maurice Pillard Verneuil kiezen

Voor een verfijnde botanische collectie combineert u meerdere bloemen met een vergelijkbare achtergrond of kleurenpalet. Bomen en gebladerte passen bij meer gestructureerde formaten. Aquatische motieven zorgen voor een vloeiende compositie, terwijl arabesken en abstracte tekeningen een uitgesprokener grafisch accent creëren.

De dragers en afmetingen zijn afhankelijk van het formaat van elke plaat. Selecteer de drager en vervolgens de afmetingen op de productpagina om de werkelijk beschikbare opties en de bijbehorende prijs te bekijken.

Veelgestelde vragen over Maurice Pillard Verneuil

Was hij schilder of decorateur?

Hij wordt vooral beschouwd als decoratief kunstenaar en ornamentist. In zijn platen onderzoekt hij hoe een natuurlijke vorm kan worden aangepast voor textiel, behang, uitgaven of andere decoratieve dragers.

Wat is zijn relatie met de art nouveau?

Zijn plantaardige lijnen, rondingen en interesse in de eenheid tussen natuur en decoratie plaatsen hem volledig binnen de art nouveau. Zijn werk evolueert later naar meer geometrische en abstracte composities.

Waarom bestaan er meerdere versies van dezelfde plant?

Eenzelfde soort kan aanleiding geven tot meerdere composities: een centraal motief, een rand, een strooipatroon, een paneel of een herhaalde compositie. De nummers onderscheiden deze decoratieve variaties.

Wat is sjabloondruk?

Sjabloondruk is een kleurendruktechniek waarbij uitgesneden vormen worden gebruikt om de egale kleurvlakken achtereenvolgens aan te brengen. De techniek zorgt voor precieze contouren en heldere kleuren, geschikt voor ornamentportfolio’s.

Hoe creëert u een samenhangende collectie?

Kies twee of drie motieven die een botanische familie, dichtheid of vergelijkbare beweging delen. Varianten van dezelfde plant zijn bijzonder eenvoudig met elkaar te combineren.